“Hướng đi chung của xu hướng tìm kiếm sự chuyên nghiệp, khẳng định tên tuổi và phong cách ngay cả ở mức đầu tư lớn đang diễn ra rất thực tế trong các hoạt động âm nhạc hiện nay.

Ca sĩ không chỉ hướng đến mục đích là càng đông khán giả càng tốt mà mong muốn được nhìn nhận ở chất lượng, đẳng cấp thông qua sản phẩm thực tế".

Năm 2011 đã khép lại với rất nhiều sự kiện âm nhạc hứa hẹn mở ra cái nhìn đầy lạc quan. Những sản phẩm âm nhạc chất lượng trở lại, tính chuyên nghiệp của các liveshow được nâng cao, gương mặt mới dần khẳng định và chiếm lĩnh thị trường,... Tất cả tạo nên “tia sáng” trên những “ngõ tối” trong đời sống âm nhạc mà chúng ta luôn ao ước cho một lần “thay áo” của nhạc Việt.

Năm toả sáng của âm nhạc chuyên nghiệp

Có thể nói, một trong những tín hiệu khiến cho khán giả mong chờ vào sự thay đổi thật sự đó chính là sự trở lại của những giá trị “ban đầu” trong âm nhạc. Tính “chuyên hóa” trong các album ca nhạc trở nên rõ nét và thị trường bắt đầu loại dần những sản phẩm âm nhạc “chưa sạch”. Một khi ca sĩ đi vào đối tượng trung tâm và xây dựng hình ảnh trên tinh thần ưa chuộng sự khác biệt đòi hỏi họ phải sáng tạo nhiều hơn mới mong có được vị trí giữa thị trường âm nhạc “đất chật người đông” như hôm nay.

Các diva đã chứng tỏ đẳng cấp và sự trở lại của họ qua album ca nhạc đặc biệt có giá trị cao về mặt âm nhạc lẫn chất lượng mang tính “kĩ thuật” cho sản phẩm của mình. Năm qua, khán giả bất ngờ với album "Tóc ngắn Acoustic – Một ngày" trong phiên bản đĩa than. Mỹ Linh đã chứng tỏ ca sĩ trong nước vẫn có thể thực hiện những album có chất lượng âm thanh không hề thua kém các ca sĩ khác trên thế giới, quan trọng là biết cách kết hợp giá trị về mặt “kĩ thuật” đó với cái hay trong âm nhạc được trau chuốt mới tạo nên sản phẩm có giá trị cao. Bên cạnh đó, những cái tên như Hồng Nhung, Thanh Lam, Trần Thu Hà,... cũng lần lượt ra mắt album như “tuyên ngôn” của họ, chứng tỏ sức bền và khả năng tìm tòi cái mới không ngừng.

Năm 2011 cũng là năm lên ngôi của dòng nhạc điện tử và dance pop. Sự thành công của nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong với Thu Minh trong album "Ngôn ngữ cơ thể", hay album "Vòng tròn" của Hồng Nhung, Hồ Ngọc Hà cũng chọn dòng RnB thời thượng, hay Thủy Tiên bắt đầu có Dance pop trong sáng tác của mình, ngay cả Văn Mai Hương cũng không thể bỏ qua sự hấp dẫn của dòng nhạc đang thịnh hành này. Khán giả trong nước đang được nghe những sản phẩm có tính “thời đại” được làm ra bởi những nhạc sĩ, ca sĩ trong nước. Đôi khi “giống” một vài điểm nào đó với những sản phẩm thành công trên thế giới nhưng “sinh sau đẻ muộn” thì điều đó có thể chấp nhận trong chừng mực nhất định để cổ vũ thêm tinh thần “cầu tiến” hòa nhập chung vào bước đi của nền âm nhạc thế giới.

Những tín hiệu vui

Năm 2011, việc nỗ lực tìm kiếm lại khán giả cho các show diễn cũng mang đến nhiều thành công ở mảng liveshow. Chính ca sĩ và ê kíp mang tính chọn lựa kĩ càng đã thổi vào những liveshow tính chuyên nghiệp, đổi mới và có yếu tố dàn dựng không chỉ ở mặt sân khấu mà có cả âm nhạc. Nếu như liveshow "Bước chân miền Trung" của Đàm Vĩnh Hưng thành công không chỉ ở ý tưởng, khán giả mà còn khơi dậy được khát khao thực hiện những liveshow 2 suất trong một ngày, thì Hồ Ngọc Hà chứng tỏ năng lực, sức hút ở tính chuyên nghiệp, hay Đức Tuấn đầu tư rất kĩ ở mặt âm nhạc và âm thanh trong show "Thiên thai"...

Mặc dù bài toán cân đối giữa chất lượng chương trình và giá vé để thu hút khán giả nhưng những show diễn có mức đầu tư kinh phí hàng tỷ đồng vẫn có trong năm qua. Hướng đi chung của xu hướng tìm kiếm sự chuyên nghiệp, khẳng định tên tuổi và phong cách ngay cả ở mức đầu tư lớn đang diễn ra rất thực tế trong các hoạt động âm nhạc hiện nay. Ca sĩ không chỉ hướng đến mục đích là càng đông khán giả càng tốt mà mong muốn được nhìn nhận ở chất lượng, đẳng cấp thông qua sản phẩm thực tế. Liveshow hiện nay được nhìn nhận như một sản phẩm có tính tổng thể chứ không còn là những mảnh ghép của sân khấu, bài hát, ca sĩ. Tuy nhiên, những mini show, hay đêm nhạc cũng dần thu hút được khán giả riêng. Bởi mô hình này thỏa mãn nhiều hơn sở thích được gần với ca sĩ, thần tượng. Không gian âm nhạc được thu nhỏ vừa đủ để nghe, tâm sự và hát. Kéo theo đó là sự khởi sắc của hoạt động phòng trà năm qua.

Ngoài những phòng trà đã có thương hiệu như ATB, Tiếng xưa, Đồng dao, Không tên,... hàng loạt những cái tên mới đi vào hoạt động và thu hút không ít sự quan tâm của giới sành phòng trà như We, Sài Gòn M&Tôi, Sài Gòn xanh,... Hoạt động phòng trà trở nên sôi động hẳn lên với lần sáng đèn trong tuần dường như nhiều hơn, không chỉ là cuối tuần. Các phòng trà ca nhạc đầu tư nhiều hơn vào khâu thiết kế sân khấu, chỗ ngồi cho người thưởng thức để nâng cao chất lượng phòng trà. Đây cũng là cách kéo khán giả trở lại với phòng trà. Ngoài ra ở khâu biên tập đa số các phòng trà hay chọn chủ đề hoặc chia chương trình mỗi đêm thành 2 phần.

Trong đó, nửa sau thường giới thiệu một sản phẩm âm nhạc mới hoặc là chủ đề của ca sĩ nổi tiếng hiện nay. Các hoạt động âm nhạc rộn ràng suốt một năm, nếu như từ sau Tết và đến mùa hè, ca sĩ trẻ tranh thủ giới thiệu album, làm show thì đến cuối năm những gương mặt “đình đám” của showbiz lại rục rịch quảng bá những sản phẩm có “tầm” cao hơn. Chính ca sĩ đang tự chọn cho mình sự chuyên biệt chứ không còn đi vào đại đa số khán giả để tìm số đông như trước đây. Năm 2011 là năm “phân hóa” ở đẳng cấp ca sĩ rõ ràng nhất, điều này góp phần tạo động lực cho những cái tên mới nâng cao bản thân để tìm một vị trí mới.

“Thảm họa” Vpop cũng không được khán giả quan tâm và không có “đất sống” trong làng giải trí. Nếu là chiêu quảng cáo thì khán giả đã quá nhàm chán, không thì là ca sĩ không có tài cũng bị quy luật “đào thải” xóa tên khỏi showbiz. Thị trường mở rộng, cái khó không phải là thiếu khán giả nữa mà chính là làm thế nào để có được khán giả “ruột” của mình. Sản phẩm băng đĩa dần đi vào việc phát hành để có sản phẩm “danh chính ngôn thuận”, chủ yếu là xu hướng nghe và sở hữu nhạc online. Điều này không có gì lạ nữa nhưng từ đó hình thành thói quen phát hành album mới trong giới ca sĩ suốt một năm qua. Âu đó cũng là hướng đi tất yếu khi chạy đua thời gian, công nghệ thông tin.

Dù là nhỏ nhưng “tia sáng” mới bắt đầu len lỏi trong đời sống âm nhạc suốt một năm qua gợi lên những gợn sáng tạo mới trong những người làm nghề một cách chân chính. Năm 2012 hứa hẹn sẽ là năm trỗi dậy của những giá trị mới và tài năng trẻ sẽ được tôn vinh.

Khánh Hưng ANVN23 (01/2012)